Réquiem por el Cine Español: Crítica "Las 13 Rosas"

La película "Las 13 Rosas" parte con una premisa sorprendente: La historia se basa en un acontecimiento sucedido poco después de la Guerra Civil Española (5 de agosto de 1939) en el que fueron fusiladas trece mujeres, siete de ellas menores de edad (la mayoría de edad estaba establecida en 21 años). Pero es en el ejercicio de adaptar esta historia a la pantalla donde Emilio Martínez-Lázaro, su director, falla rotundamente.

La ambientación es perfecta, pues capta con gran efectividad la situación de la España de la posguerra. La aceptable fotografía arropa este aspecto. Sin embargo, la cuidada ambientación no oculta el hecho de que la narración sea prácticamente plana, previsible y sensiblera en ocasiones. Las escenas se suceden con lentitud, sin apenas desarrollar unos personajes ya de por sí poco interesantes.

El director se justificaría así sobre sus personajes en una entrevista: "Sus vidas no eran especialmente aventureras; la mayoría de ellas trabajaban en los servicios sociales de la República. No teníamos material para construir una historia muy novelera, pero por otro lado no hacía ninguna falta, ya que la parte novelera del relato es desgraciadamente su tragedia final".

Con esta crítica no me limito a decir que sobran películas sobre el franquismo (que forma parte de nuestro pasado, pero no por ello hay que explotarlo), sino que subrayo la falta de motivación/inspiración que sufren los responsables de nuestro cine, que se limitan a contar historias a las que quizás podrían imprimirles algo más de intensidad... Hay que renovar fórmulas dramáticas tan machacadas como las vistas en esta película, recomendada especialmente a un público poco exigente.

5.5/10

Réquiem por el Cine Español: ¿Torrente 4?

Santiago Segura es muy listo, le pese a quien le pese. Supo aprovechar como nadie la situación de un país fácilmente criticable, el de la "España va bien", con la primera película de su personaje José Luis Torrente, un "policía" corrupto con una total ausencia de valores.

Esto, unido a su efectivo humor ácido y a un entretenido guión, hizo de "Torrente: el brazo tonto de la ley" un exitazo en la taquilla Española. Y con razón. En esta película, Santiago segura hizo de su personaje un símbolo de lo peor de España, criticando por el camino todo lo criticable.

Y, de este éxito, surgieron las inevitables secuelas. "Torrente 2: Misión en Marbella" y "Torrente 3: El Protector"... ¿Qué necesidad hay de una cuarta entrega, cuando la tercera fue destestada incluso por algunos de sus mayores fans? Es de suponer que una necesidad económica, porque "Torrente 4" dará mucho dinero, al igual que las tres entregas anteriores.

y ¿Qué podemos esperar de ésta secuela? Muy fácil: Repetirá los mismos chistes racistas y machistas en el transcurso de una trama de acción fácil, mientras rinde homenaje a la muerte del Fary y hace algún chiste fácil con el hecho de que hay un "negro" en la casa blanca. Esto último confirmado por el mismo director. Torrente vino para quedarse amigos, y avanza a pasos agigantados hacia un remake americano.

En esto se basa el cine Español al fin y al cabo. Un par de éxitos de taquilla al año y otras tantas películas sobre la guerra civil. Con razón dicen que hay que renovarlo... tome nota señor Segura.

Cortometraje: Annie

Estrenado en Youtube en Abril de 2007, Annie es un cortometraje de terror dirigido por Juan A. Poveda, también director, aunque con menos "control creativo", del cortometraje "¿Subo o Bajo?".

La historia transcurre en un instituto donde, años atrás, sucedieron algunos acontecimientos que repercutirán en la vida de los tres protagonistas. El guión, que nos muestra lo sucedido en el pasado en interesantes "flashbacks", fue escrito también por él.

Su primera incursión en el género de terror, el cortometraje sin finalizar "Stranger" fue también una interesantísima propuesta. Las actuaciones no están nada mal, quedando las caracterizaciones muy creibles en la diferencia entre 1997 y 2007. En mi opinión éste es su mejor cortometraje, destacando además sus curiosos efectos especiales y el interesantísimo guión. El cortometraje puede verse aquí:

Celebridades Diferentes: Uwe Boll, o cómo afrontar que eres un pésimo director

En momentos de estudio uno hace lo que sea, y a unas horas de un examen de arte contemporáneo he decidido hablar de Uwe Boll.

Uwe Boll es un director alemán que goza de cierta fama por sus infames adaptaciones al cine de videojuegos de segunda fila.

Actualmente se le considera el peor director de cine del panorama internacional. Esta opinión puede estar potenciada por su carácter antipático y egocéntrico, tendente hacia el narcisismo más puro. Sino, dejémosle expresarse: "si miran a mis películas verán al verdadero genio, verán que yo hago una película como nadie lo ha hecho en los últimos diez años..." (sobran los comentarios).

Este hombre, que posiblemente forme parte de la mafia alemana (puedo demostrarlo), ha estrenado alguno de los fracasos más sonados de los últimos años, entre ellos BloodRayne, Dungeon Siege o Alone in the Dark esta última protagonizada por el siempre inexpresivo Christian Slater (al que le dedica un post un buen amigo que no tiene término medio).

¿Qué hace un director de cine ante un alubión de malas (malísimas) críticas? Otros directores quizás se resentirán o pedirán disculpas, pero Uwe Boll es diferente... él reta a combates de boxeo a quienes peor le critican. Esto hizo durante el rodaje de su película Postal (también abucheada por crítica y público).

El hombre estrena una media de 2 películas por año. Todavía no ha tenido un estreno en cine rentable, pero en el impredecible mercado del DVD sí se ha llevado sus alegrías ( de ahí sus producciones House of the Dead II, Alone in the Dark II y BloodRayne II & III). A su paso ha destrozado ya seis franquicias de videojuegos desde 2003, y no muestra signos de deternerse...

¿Conclusiones sobre este individuo?

1- No ver sus películas: Por lo menos en plan serio, ya que con amigos pueden ser motivo de risas y horas de conversaciones sobre su "narrativa cinematográfica". Si, por alguna casualidad, te gusta su cine, búscate un psicoanalista que él te dirá qué hacer.

2- Es interesante: Siempre tiene algo que decir, y con cada nueva declaración nos sorprende con su impecable lenguaje: "no soy un puto retrasado como Michael Bay" (Michael Bay es Clint Eastwood a su lado).

3- Es peor director que Ed Wood: Uwe Boll maneja unos presupuestos desorbitados que malgasta en actores acabados y en "efectos especiales" (¿efectos especiales?), mientras que Ed Wood era consciente de sus limitaciones presupuestarias y se buscaba sus soluciones por medio del ingenio. Además, Ed Wood tenía la meta de llegar al nivel de Orson Welles, mientras que Uwe Boll ya es, en su mundo de fantasía, el mejor director de los últimos años.

Definitivamente, este mundo no está hecho a la medida de Uwe Boll.

Imagina - Cortometraje

Cortometraje realizado durante las vacaciones de navidad, en el que participan actores consagrados como Samuel Jesús y Antonio Roldán, y actrices noveles como Andrea Montiel.
El cortometraje lanza la pregunta de qué pasaría si John Lennon continuara con vida, aunque todo esto desde la perspectiva de un humor absurdo. Aquí os dejo con el video, espero que lo disfrutéis: